Что такое арт-объекты?

Модные медведи Москвы

Символами двух соседних районов, Южного и Северного Медведкова, всегда были медведи. Поэтому ничего удивительно, что здесь установили скульптуры этих животных.


В сквере «Северная медведица» двухметровая белоснежная хищница из арт-бетона расположилась возле детской площадки. Скульптура выполнена в модной полигональной технике – произведение напоминает оригами или драгоценный камень с множеством граней. Арт-объект полюбился жителям района и его гостям – фото с ним часто можно увидеть в соцсетях.

В такой же полигональной технике выполнена скульптура сидящего медведя в Южном Медведкове. Цвет арт-объекта необычный – пурпурный. Авторы руководствовались гербом района, а в геральдическом описании сказано: «В золотом поле под червленой главой, обремененной золотым солнцем (без изображения лица), – идущий пурпурный медведь с серебряными глазами и зубами».

Северное и Южное Медведково не единственные районы, где можно встретить медведей. Еще один хищник находится на Цветном бульваре, он также состоит из полигонов, но выкрашен в цвет индиго. Арт-объект – уменьшенная копия 15-метровой скульптуры, которая находится в американском Денвере.

В столице любят медведей, поэтому этой зимой скульптуры появились во многих местах. Большинство арт-объектов временные – к примеру, возле Московского дворца пионеров на Воробьевых горах выстроились в ряд трое перламутровых мишек, очень похожих на своего собрата из Южного Медведкова.

В Парке Горького всю зиму простояли световые инсталляции в виде медведей, а в прошлом сезоне они радовали жителей Ростокина. Возле западного входа на Воробьевы горы поселился грозный бурый хищник из кортеновской стали. Автор этого арт-объекта – венгерский скульптор Габор Миклош.

Еще один медведь нашел себе пристанище в Замоскворечье – прямо во дворе жилого комплекса в 800 метрах от Кремля. Автор арт-объекта – эпатажный скульптор Андрей Бартенев.

«Самый лучший жир для мыла — человеческий»

www.nerdreactor.com

Вероятно, многие из вас помнят знаменитое произведение Чака Паланика «Бойцовский клуб», по мотивам которого Дэвидом Финчером был снят одноимённый фильм. Помимо всего прочего, главный герой книги занимался производством мыла из человеческого жира, похищенного им со свалок липосакционных клиник.

Наверняка именно «Бойцовский клуб» натолкнул Оресту-де ла Паса, художника из Майами на создание мыла из собственного жира. Некоторое время назад художник прошёл через процедуру липосакции и у него возникла идея задействовать откачанный жир в одном из арт-проектов и он придумал (а скорее подсмотрел у Паланика) способ увековечить, выражаясь словами Тайлера Дёрдена, «свою жирную задницу». Ореста-де ла Пас изготовил несколько кусков мыла, запечатлев весь технологический процесс на видеокамеру. В настоящее время его работы выставлены в майамском «Frost Museum», причём среди посетителей находится немало желающих вымыть руки необычными арт-объектами.

Бумажные скульптуры Ли Хунбо

Ли Хунбо / www.ria.ru

Как известно, скульпторы предпочитают работать с материалами, которые хорошо держат форму, например, с камнем, металлом или глиной. Китаец Ли Хунбо решил пойти своим путём — он создаёт скульптуры из… бумаги. На первый взгляд творения Хунбо практически не отличаются от глиняных или каменных изваяний, однако у них есть уникальное свойство, которым не могут похвастаться обычные статуи — эластичность. Скульптуры Хунбо можно гнуть, растягивать и скручивать как угодно — они всегда восстанавливают свою форму.

https://youtube.com/watch?v=yycrty8oOPA

Удивительная эластичность достигается за счёт особой технологии изготовления скульптур — они состоят из тысяч листов бумаги, соединённых между собой клейким веществом. Хунбо создал несколько десятков изваяний, в числе которых — бюст античной богини Афины и копия головы знаменитого «Давида» Микеланджело. Некоторые работы китайского скульптора можно увидеть в нью-йоркской «Klein Sun Gallery».

Какими бывают арт-объекты

Самыми популярными арт-объектами считаются скульптуры, витражи, барельефы и другие архитектурные элементы. Не отстают от них объекты живописи и художественной росписи, а также декоративная мозаика и керамика. Если стандартный витраж ни у кого из гостей не вызовет восхищения, то при его сочетании с декоративными коваными деталями он превратится в объект, который станет «изюминкой» всего интерьера.

Подвесная скульптура и дизайнерский столик с фактурного дерева, картина в гостиной загородного дома

Резной журнальный столик и стульчик в интерьере гостиной

Вот только некоторые варианты арт-объектов:

  • витражная роспись на стекле, декорированная коваными элементами;
  • журнальные столики с резьбой, нанесенной на ножки;
  • картина, разделенная на несколько отдельно стоящих блоков, каждый из которых обрамлен рамой ручной работы.

Журнальный столик в виде комода, статуэтка, дизайнерские подушки в тон со шторами и диптих на стене

Сочетание арт-объектов различных стилей: кованный декорированный камин «под старину» и современная картина

Журнальные столики в качестве арт-объектов в просторной гостиной класса люкс

Это только некоторые примеры интересных акцентов для дома. Главной задачей здесь является найти свежую идею, которая бы вышла за пределы обыденности

Важно, чтобы эта деталь интерьера представала в «выгодном свете», и дарила позитивное настроение как хозяевам, так и их гостям

Объемная картина на морскую тематику подойдет хозяевам-мечтателям

Ждать весны еще долго? Арт-светильник в виде клетки с птичками подарит позитивное настроение

Динамические арт-объекты понравятся путешественникам: стильная лампа и картина в едином стиле


Поэтому обычная трафаретная картина, купленная в ближайшем магазине товаров для дома, не будет считаться арт-объектом, а собственноручно составленный коллаж, помещенный в достойное обрамление, будет являться таковым.

Снимок «под счастьем»

Тюмень насчитывает с десяток разнообразных арт-объектов, причем некоторые из них получили известность далеко за пределами региона. Скажем, мастерски выполненная в стиле стрит-арт работа группы местных художников, которые превратили серое здание невзрачной архитектуры во дворе гимназии №5 в ряд стоящих впритык друг к другу книжных томиков. На корешках — названия произведений мировой классики, среди них, к слову, «Мальчик со шпагой» уральца Владислава Крапивина. Решение, конечно, не оригинальное, но эффектное.

Есть и бесподобная работа. Это скульптурно-графическая композиция с использованием механически подвижного фрагмента. В стене пятиэтажной хрущевки вырубили нишу. В ней смонтировали створчатые двери списанного автобуса вместе с посадочной площадкой. На нее можно подняться. Возле входного поручня стоит отлитая из металла кондуктор — обаятельная женщина с усталыми глазами. Объем создает выпуклое графическое изображение автобуса на стене дома и в нише-салоне. Сохранена даже маршрутная вывеска: «Пос. Энтузиастов — ЖДВ — ул. Таврическая». На ночь двери захлопываются. По заказу частного предприятия над композицией работали три художника из Тюмени и Санкт-Петербурга.

Но самым популярным сегодня стал объект с незамысловатым названием «Дерево счастья». Это мощный ствол с пышной шапкой из разноцветных листьев-сердечек. Рядом — арка с голубками и переплетенными кольцами. В темноте дерево переливается огнями и на фоне унылых зимних пейзажей часто вызывает прилив бодрости и жизнелюбия. Поток желающих «сфоткаться под счастьем» не иссякает.

Арт-объекты в скандинавском стиле

Сейчас все большую популярность набирает скандинавский стиль. Для него характерно преобладание белого цвета в интерьере, отсутствие шкафов, наличие свободного светлого пространства. Поэтому арт-объекты здесь просто необходимы. Они позволят сделать яркий акцент на какой-то интересной детали. Зачастую в их роли выступают элементы, украшающие входную дверь. Все чаще можно встретить оленьи рога или даже головы. Разумеется, это не чучело убитого животного, а арт-объект, стилизованный под него. Вместо рогов в голову импровизированного оленя можно, к примеру, вставить свечи. Или выкрасить оленя яркими красками. Для создания такого шедевра достаточно просто купить готовый трафарет и своими руками превратить его в настоящий арт-объект.

Оленьи рога в скандинавском интерьере могут стать единственным элементом декора

В качестве арт-объектов для создания скандинавского стиля также используются следующие аксессуары:

  • дизайнерские напольные светильники;
  • напольные ковровые покрытия;
  • подушки с дизайнерскими орнаментами;
  • коллажи.

Скандинавский стиль может стать более «живым» благодаря арт-объектам: картинам в рамах, оленьим рогам на стене, композициям из дерева на консольном столике

«Дождливая комната»

www.josephholmes.io

Представьте — вы идёте по улице под проливным дождём, но остаётесь совершенно сухим, так как ни одна капля на вас не падает. Примерно такие ощущения испытывают посетители инсталляции «Rain Room», расположенной в одной из художественных галерей Лондона — где же ещё размещать «Дождливую комнату», как не в городе, известном своей «чудесной» погодой?! Площадь инсталляции, созданной специалистами компании «Random International», составляет 100 м² и на каждом квадратном сантиметре здесь идёт настоящий ливень, однако когда в «Комнату» входит человек, строго над ним образуется небольшая область, где дождя нет. Гость может свободно перемещаться по комнате, при этом сухое «пятно» всюду следует за ним, создавая иллюзию «управления погодой».

Чудо-эффект достигается сочетанием искусства и современных технологий — в «Дождливой комнате» имеется несколько камер, отслеживающих перемещения посетителей и с помощью специальной технологии отправляющих зафиксированные передвижения на устройства, создающие «дождь», а те отключают подачу воды именно там, где в данный момент находится посетитель.

Лунный дом Микаэля Генберга

Микаэль Генберг / www.vastmanlandsteater.se

Суть арт-проекта шведа Микаэля Генберга заключается в том, чтобы отправить на спутник Земли красный дом, выстроенный в традиционном шведском стиле — по мнению художника, это должно «вдохнуть жизнь» в пустынный лунный пейзаж. На необычный проект его вдохновила Шведская космическая корпорация (Swedish Space Corporation — SSC) — Генберг загорелся идеей после того, как услышал, что SSC собирается отправить на лунную орбиту собственный спутник.

www.tytuurzadzisz.pl

Приблизительная стоимость транспортировки дома на Луну — около $15 млн, которые художник надеется собрать с помощью благотворительных пожертвований со всего мира. Микаэль уверяет, что его проект станет первой в истории космической миссией, профинансированной обычными людьми, а не правительствами разных стран, причём имена тех, кто пожертвует $50 и больше, предполагается выгравировать внутри «Лунного дома». «Почему планируется отправить именно шведский дом?» — спросите вы. Дело в том, что одним из организаторов проекта выступает «Falu Rodfarg» — производитель так называемой фалунской красной краски, которой в Швеции традиционно окрашивают деревянные дома.

«Пляжные звери» Тео Янсена

Тео Янсен / www.artfutura.org

Человечество давно научилось использовать ветер в своих целях — например, ветряные электростанции, которых с каждым годом в мире появляется всё больше, позволяют вырабатывать дешёвую электроэнергию, при этом они просты в обслуживании, а неполадки в их работе гораздо безопаснее для окружающей среды, чем скажем, аварии на АЭС.

www.thisiscolossal.com

Для голландца Тео Янсена ветер служит источником вдохновения при создании необычных кинетических скульптур, которые он сам называет «Strandbeest» (в пер. с гол. — «Пляжные звери»). Его творения способны передвигаться без участия человека, используя лишь силу ветра. Для создания своих произведений инженерно-скульптурного искусства Тео использует дешёвые материалы, которые можно найти в любом мусорном баке.

В основе созданных Янсеном «Зверей» — сложные конструкции из пластиковых труб, бутылок и своеобразных парусов. Когда ветер надувает паруса, они приводят в движение специальные насосы, заполняющие бутылки сжатым воздухом. Переполняясь, бутылки стравливают излишки воздуха, заставляя всю скульптуру двигаться — при этом создаётся впечатление, что «Пляжный зверь» оживает.

Бронзовый лось и семейство бобров

Лось – символ Лосиноостровского района. В парке «Торфянка» у входа на главную аллею расположилась большая бронзовая скульптура этого лесного животного. Она выполнена в натуральную величину, постамент украшен мхом, а подножие усыпано щепками.

На гербе Бибирева изображен желтый бобр. В этом районе в Парке света, который был создан в прошлом году, поселилось целое семейство этих животных. Недалеко от световых инсталляций находятся бронзовые скульптуры мамы-бобрихи и трех ее детенышей. Арт-объект уже обзавелся народной традицией: местные говорят, что если потереть грызунам нос и загадать желание, оно обязательно сбудется. Судя по блестящим мордочкам, примета работает.

Искусство в интерьере. Арт-объекты

 Опубликовано в: 24.10.2018  В Декорирование, Статьи, Стиль жизни

Одним из самых главных трендов в дизайне интерьера в 2019 году -арт-объекты! Картины, статуи, узоры, фотообои, дизайнерская необычная мебель – все это является главным хитом в дизайне интерьера в 2019 году. Еще с давних времен люди считали важным украшать дома фигурами, разными рукодельными элементами. Элементы искусства дают интерьеру завершенный вид, наполняют комнату аурой, показывают индивидуальность владельца.

разбавим интерьер элементами искусства

Если раньше за недорого можно было купить только репродукцию какой — нибудь известной картины, то сейчас множество молодых современных креативных художников готовы предложить свои работы. Современная арт индустрия предлагает картины или арт-объекты, так же роспись стен в разнообразных стилях. Искусство неотделимо от сферы моды и дизайна интерьера, ведь дизайнерская мебель тоже считается искусством.

простота и шик

Важно помнить, что с помощью арт объекта как можно украсить, так и можно испортить дизайн интерьера. С помощью больших картин или росписи стен, так же фотообоев, можно визуально увеличить комнату

прекрасное решение для маленьких помещений

интересное решение с помощью светотеней

С помощью природных принтов светлых оттенков можно освежить интерьер или добавить глубину с помощью более насыщенных цветов.

цветочные обои добавили свежести в интерьер

добавили глубину в комнату и яркость одновременно

Если ваш интерьер базовых однотонных цветов, можно разбавить с помощью цветных картин и другими небольшими элементами интерьера в одной цветовой гамме. Так уже интерьер будет смотреться нескучно, но и неярко.


весеннее настроение созданное с помощью картин и небольших элементов интерьера

Акценты

Если в предыдущих вариантах арт объекты вливаются в интерьер, то в данном случае, наоборот, надо выделить конкретную деталь. Это требует более утонченного чувства стиля. Дизайнеры советуют при выборе объекта обязательно почувствовать связь с арт объектом, он не только должен подойти вашему интерьеру, но и “зацепить” и вдохновлять вас.

ярко-синие акценты в сером интерьере то,что надо

Дизайнерская мебель и элементы интерьера кроме своих основных функций так же могут быть арт объектами.

дизайнерская мебель как искусство

необычный уголок

дизайнерская мебель

Тематика

Тематика очень важна при выборе арт объекта. Это может быть послание, или желание быть ближе к природе, либо что-то вас вдохновляет или успокаивает, либо впечатление, которое вы хотите произвести на гостей.

этническая тематика разнообразна и всегда интересна

светлый и успокаивающий морской принт. Полное погружение в атмосферу

Размеры

Размеры зависят от того, с какой целью выбираете арт объект, если это акценты, то могут быть небольшие, если же вы хотите полное погружение в атмосферу, то можно приобрести дизайнерские фотообои или роспись стен.

небольшое дополнение в насыщенный интерьер

небольшой яркий рисунок завершает общий вид интерьера

нежная роспись на стене

Насыщенная роспись на стене- почувствуйте себе на природе

Фон, выбор цветовой гаммы

Если вы хотите украсить интерьер арт объектами, то лучше фоном выбирать более нейтральные цвета, либо если у вас картина спокойных тонов, то стены могут быть более яркими. Главное, сохранить баланс.

Яркая картина приковывает к себе внимание, фон остается на втором плане

Однотонный яркий интерьер и успокаивающая легкая картина- отличное сочетание

Надувной зеленый слон и красные очки у здания

Прошлой весной в парке «Кузьминки» поселился 23-метровый надувной слон зеленого цвета

Художник Михаил Цатурян своим арт-объектом решил привлечь внимание к проблеме вымирания слонов в Африке и Азии. После московской презентации инсталляция отправилась в Неваду на фестиваль Burning Man

В парке «Зарядье» работает гастрономический центр, где можно попробовать блюда из разных регионов России. На входе посетителей встречает двухметровая ложка и пятиметровая мясорубка, из которой выходит фарш в виде лианообразных папоротников.

На ВДНХ в «Парке ремесел» установлены качели в виде огромного стула. Покачаться на них могут все желающие. Еще один предмет непривычного размера можно увидеть в районе Проспект Вернадского – красные очки как будто слетели с изображения академика фасаде бизнес-центра.

В Некрасовке в прошлом году появилась собственная «Аллея влюбленных». Над ней установили арку в виде сердца и большое слово «любовь».

Арт-объекты в интерьере модерн

Без ярких акцентов не обойтись и при создании стиля модерн. Для его воплощения следует использовать такие декоративные элементы, как:

  • округлые витражи;
  • рамы для картин с узором, повторяющим роспись на мебели;
  • мозаика природной тематики (например, пруд с кувшинками или поле с цветами);
  • круглые и овальные зеркала в ажурных рамах;
  • мебель с деталями в виде цветов.

Отличной идеей для воссоздания этого стиля является установка светильника. В качестве примера можно привести интересный дизайнерский светильник, который имеет форму круга, разделенного на три части с помощью вертикальных линий. Его каркас является деревянным, а фасад – сделанным из витража на подобие классических образцов стиля.

Дизайнерская кованная рама для зеркала с медным покрытием и вставками из камня — стильный арт-объект в стиле модерн

Симметрический дизайн: зеркала в форме пингвинов и нестандартная люстра в обеденной комнате

Дизайнерские рамы зеркал присущи в стиле прованс. Арт-объектом в такой комнате может стать швейный манекен


Оленьи рога — стилистический декор в скандинавском стиле. Несмотря на это, он может органично вписаться в классическую гостиную

Причудливая рама для зеркала — тренд 2017 года. Форма солнца может сделать из обычного круглого зеркала арт-объект

Журнальный столик с зеркальной столешницей и нестандартной формой ножки

Арт-объекты своими руками

На первый взгляд кажется, что необычные детали в интерьере являются дизайнерскими и стоят очень дорого. Однако их легко можно сделать своими руками, просто проявив фантазию. И для этого не нужно обладать талантом художника или скульптора.

Арт-объект можно сделать практически из чего угодно и для чего угодно. Вот только несколько идей, которые наверняка вдохновят вас на создание настоящих домашних шедевров.

Самые простые арт-объекты — подушки. Дизайнерский рисунок на ткани или вязанный орнамент станут достойным украшением

Вторую жизнь можно подарить и фортепиано: эффект состаренного инструмента и нестандартный цвет

Оригинальная замена вешалке — композиция из болтов в стене

Один из самых простых вариантов – воспользоваться трафаретами из интернета и загрузить в них свои семейные фотографии. В итоге получится коллаж, который можно сделать более оригинальным с помощью собственноручного оформления. Так, несколько таких коллажей можно хаотично или в определенной последовательности рассредоточить по стене (к примеру, в коридоре), предварительно сделав для них достойное обрамление. Это могут быть и обычные рамки для фотографий, но куда интереснее пойти по другому пути.

Для создания другого арт-объекта вам понадобятся поднос, свечи, галька, ракушки и другие детали морской тематики. С помощью этих нехитрых элементов можно создать потрясающие арт-объекты в интерьере своими руками, которые будут иметь еще и функциональное назначение. В них можно поставить горшки с цветами, и создать с их помощью целые флористические композиции.

В качестве арт-объекта можно использовать и собственноручно изготовленный венок. Его основой могут послужить гибкие прутики и проволока. А в качестве декоративных элементов можно использовать практически любой подручный материал: ленточки, ракушки, цветы, шишки и т.д. Такой венок можно менять в зависимости от сезона и настроения.

Таким образом, арт-объект сделает любой, даже самый скучный интерьер интересным и оригинальным. Достаточно просто проявить немного фантазии!

Особенности создания

Когда создаются арт-объекты своими руками, необходимо решить главную задачу – найти оригинальные идеи. Это то, что станет центром внимания. Однако арт-объекты обязательно должны сочетаться с окружающей обстановкой, то есть быть уместными. При этом им необходимо выделяться на фоне остальных элементов, но одновременно и не казаться лишними. После этого можно приступить к выбору техники и материалов, наиболее эффективно реализующих возникшую идею. Необходимо найти то, что может действительно впечатлить. Очень часто прибегают к созданию чертежей или эскизов. Только после этого можно заняться реализацией проекта.

Рой Лихтенштейн и его комиксы

,,,Смотри,Микки(,,,,,«Было очень сложно написать картину настолько отвратительную,что никто не захотел бы повесить ее к себе на стену. В конце концов,было приемлемо вешать на стену тряпку,забрызганную краской,все к этому привыкли. Единственным,что все ненавидели,было коммерческое искусство,но,очевидно,и его они ненавидели недостаточно сильно»,,,дадаизмТермином «авангард» сегодняшние специалисты по искусствоведению называют общий тренд новых течений, возникших в мировом искусстве на рубеже XIX и ХХ веков. От понятия «модернизм» его отделяет весьма тонкая грань. Читать дальше Дадаизм или дада – авангардистское нигилистическое движение (по большей части, в живописи и литературе), которое зародилось в Швейцарии во время Первой мировой войны и просуществовало с 1916-го по 1922-й год. После этого французский дадаизм слился с сюрреализмом, а немецкий – с экспрессионизмом. Этот стиль возник как реакция на ужасы войны, бессмысленность уничтожения человеческих жизней. Главными причинами всех вооруженных конфликтов дадаисты считали рационализм и логику, поэтому фундаментальными ценностями их художественного движения стали цинизм, отсутствие эстетики, отрицание стандартов, иррациональность и разочарованность. Читать дальше Дадаизм, или дада — временное авангардистское течение, которое зародилось во время Первой мировой войны в нейтральной Швейцарии и распространилось по всей Европе. Существовал примерно с 1916 по 1922 годы. Со временем французский дадаизм слился с сюрреализмом, немецкий – с экспрессионизмом. Читать дальше

,,,,,,,,,,

Последние изменения

12.04.2019

Добавлены сведения об ИНН учредителя Сенкевич Александр Павлович: 424849661674

Юридический адрес изменен с 121471, город Москва, Можайское шоссе, 29 /2; стр.1 на 121471, город Москва, Можайское шоссе, дом 29, этаж 1 пом VI к 40 оф 47

Удалены сведения о дополнительном виде деятельности: Деятельность в области технического регулирования, стандартизации, метрологии, аккредитации, каталогизации продукции (71.12.6)

Удалены сведения о дополнительном виде деятельности: Строительство жилых и нежилых зданий (3094)

Удалены сведения о дополнительном виде деятельности: Предоставление прочих финансовых услуг, кроме услуг по страхованию и пенсионному обеспечению, не включенных в другие группировки (40994)

Удалены сведения о дополнительном виде деятельности: Работы строительные специализированные прочие, не включенные в другие группировки (32399)

Удалены сведения о дополнительном виде деятельности: Аренда и лизинг офисных машин и оборудования, включая вычислительную технику (32500)

Удалены сведения о дополнительном виде деятельности: Деятельность в области архитектуры, инженерных изысканий и предоставление технических консультаций в этих областях (8687)

Роботворчество

www.flickr.com

Когда речь заходит об искусстве, всегда имеется ввиду нечто, созданное человеком, ведь согласно нашим представлениям, творчество присуще только представителям вида homo sapiens. Группа исследователей из Атланты задались целью опровергнуть утверждение об исключительности права человечества на создание объектов искусства и разработали «» — киборга, способного творить. Его имя является аббревиатурой выражения «Multi-Electrode Array Art», что можно перевести, как «Мультиэлектродный Художественный Массив».

«MEART» состоит из «тела» и управляющего им «мозга», удалённых друг от друга. «Голова» системы находится в Атланте и включает в себя несколько тысяч нервных клеток, взятых у подопытных крыс. «Тело» киборга расположено на другом конце планеты, в австралийском городе Перт, оно представляет собой манипуляторы, с которыми «мозг» взаимодействует через сеть интернет в режиме реального времени. Художник-киборг проявляет свои творческие способности, рисуя на бумаге и контролируя этот процесс с помощью «глаз», то есть видеокамеры. Работам «MEART», конечно, далеко до «Джоконды» да Винчи, однако впечатляет тот факт, что всё это создано нечеловеческим разумом.

Город Че

Кстати, упомянутая «покемания» не обошла и индустриальный Челябинск. Летом на пешеходной Кировке горожане увидели гипсового Пикачу — известного героя компьютерной игры, на короткое время захлестнувшей в этом году не то что отдельные города, а целые страны. Автор скульптуры Владислав Одегов подчеркивает, что это русский покемон: «Сам не пойму, на кого он похож: на мышь или зайца… Скорее, на кролика. В лапах он держит морковку», — сообщил журналистам творец. Только особо расторопные челябинцы успели сфотографироваться с Пикачу, ведь на улице герой компьютерной игры не простоял и дня.

На Среднем Урале появился первый инновационный культурный центр

Зато памятник местному Хатико обещает обосноваться здесь надолго. Южноуральская художница Алла Давидович презентовала челябинцам его эскиз и уменьшенную модель. Собака олицетворяет собой верность и безграничную любовь, его прототипом стал пес, ждавший погибшего хозяина на остановке в Металлургическом районе города несколько лет. Сейчас в Челябинске идет сбор средств, предполагается, что возводиться он будет на народные деньги, как и большинство памятников, установленных сегодня в мегаполисе.

Еще недавно областной центр Южного Урала входил в топ-7 самых жутких мест России, составленных журналистами, однако ситуация меняется. Так, пару лет назад власти города установили яркие арт-объекты в виде большой буквы «Ч». Девятиметровая разноцветная скульптура встречает челябинцев и гостей города на дороге из аэропорта, а ее уменьшенные копии появились на привокзальной площади и на перекрестке улиц Университетская набережная и Академика Королева на Северо-Западе. Арт-объекты были выполнены по проектам молодых дизайнеров, перед которыми стояла задача создать скульптуру, которая была бы «привязана» к Челябинску. Авторы проекта признаются, что не испытывают иллюзий по поводу высокой архитектурной ценности конструкций, но уверены — благодаря им промышленный Челябинск станет ярче.

— Ничего подобного в Челябинске давно не появлялось, — отмечают в мэрии. — Город заждался свежих решений в плане уличной архитектуры.

«Предательство неприкосновенности»

Jason Henry

Художественная ценность многих произведений искусства не очевидна и зависит большей частью, от воображения зрителя. К примеру, одни видят в «Чёрном квадрате» Малевича гениальное полотно, а другие считают великого авангардиста мошенником, который сумел убедить людей в том, что его примитивная мазня — новое слово в живописи.

Как бы то ни было, существуют арт-объекты, художественные достоинства которых не стоит подвергать сомнению — на них интересно смотреть даже простым обывателям, не слишком искушённым в современном искусстве. В их число входит инсталляция «The Treachery of Sanctuary» (можно перевести как «Предательство неприкосновенности»). Произведение интерактивного искусства представляет собой три вертикальных панели, размером три на три метра каждая, на которые выводится обработанный и искажённый силуэт зрителя, стоящего перед арт-объектом — что-то вроде кривого зеркала, только гораздо сложнее и изощрённее.

Инсталляция захватывает движения с помощью камер с технологией Kinect, специальное программное обеспечение создаёт модель силуэта и добавляет к нему эффектные детали, затем результат выводится на панель. На первом экране тень человека распадается на множество птиц, что символизирует появление на свет, на втором птицы атакуют тень и разрывают её на куски, олицетворяя собой жестокость, а третья часть инсталляции показывает, как у человека «вырастают» крылья — так Крис Милк, автор инсталляции, изобразил смерть. По словам художника, его «Предательство» рассказывает людям историю рождения, смерти и преображения с помощью их собственных теней.

Некоторые примеры работ

В настоящее время многие арт-объекты создаются из обычной бумаги. Японцы самыми первыми стали использовать этот материал для декорирования и украшения помещений. Бумага сочетается с камнем, бамбуком и соломой. Причем для изготовления арт-объектов подойдут любые разновидности данного материала – от плотного картона до кальки. Иногда из гофрированной бумаги создают мебель, к примеру, кресла. Авторам этих работ приходится вкладывать в них немалые усилия. Естественно, подобные предметы не очень долговечны. Бумага истирается быстро. Кроме того, повредить ее очень легко. Однако не в практичности заключается главная ценность этих предметов. Также для изготовления арт-объектов очень часто используется пенопласт. Этот материал может быть окрашен в любой цвет, кроме того, его легко обрабатывать. Объемные изделия их пенопласта после резки могут быть покрыты специальными составами, которые защитят их от влаги.


С этим читают